他的妻子或同居人因而離去。女嬰長大後成為當紅的商業歌星,必須逐漸與社會地位低下的養父
及童年朋友,以及看不起商業歌曲的男友疏離。當啞叔心臟病發過世,阿美自演唱會場趕到已來
不及見最後一面,最後在演唱會中高歌紀念養父的主題曲「酒矸通賣嘸?」結束。
《搭錯車》對於都市的舊社區裡,社會地位低下的拾荒者有著很深的同情。
這一點可由影片的前半段採用阿美感性的自述可以看出。
然而這個舊社區以及社區中的不願搬遷的住民已經不能見容於急遽現代化的台北。
他們與老舊社區都是必須被拆除、埋葬的「違章建築」。
影片雖然著重在舊社區內豐富的人情溫暖的描寫,其實卻是透過「舊」阿美成功地轉化為歌壇
「新」人孫瑞琪的過程,暗示都市現代化的巨輪無法抵擋。
原本十分殘酷無情的都市現代化過程,在細膩的親情與愛情故事的包裝下,
變得只是人生中諸多無奈中的一件。
片中阿美吸取啞叔與阿明所代表的舊社會的精血長大,在代表藝術與真愛的男友石軍麥的培養中茁壯,
最後仍然受到金錢與演藝世界的吸引向商業靠攏,讓自己被塑造、包裝成大明星為一個商品。
影片以阿美對於這個舊社會以及男友的感情與不捨,營造新的商業文化與舊的社區文化間的連續與
關聯性,以掩蓋都市現代化背後的破壞與死亡的無情,一如阿美在反抗拆遷中必須意外死亡的童伴阿明。
影片中阿美永遠在「為時已晚」的時刻去憑弔舊社會的亡故(舊社區的拆除與啞叔的病逝)。
看著自己的成長的文化一步一步地被商業主導的都市現代化摧毀時,
阿美並沒有因而覺悟自己的錯誤與損失。
影片末了,阿美在啞叔過世後為他所做的事,卻是重回舞台(雖然是慈善義演會)
穿著華麗的藝服在豪華舞台及舞者的襯托下,高唱「酒矸通賣否?」
這一首感傷卻無絲毫反省性的歌曲,將死去的啞叔與舊社會再一次成功的化為商品
一如電影將台北現代化所帶來的社會問題轉化為商品放映。
若有興趣以下為酒矸倘賣嘸的電影"搭錯車"可自行播放觀賞~