不像約翰•威廉斯(John Williams)那樣睥睨叱吒電影音樂領域;也沒有漢斯•季默(Hans Zimmer)高張力緊湊聚合下的現代感;更缺少了像霍華德•蕭(Howard Shore)如史詩般的磅薄氣勢,相反的我始終懷念著已故英國作曲家約翰•巴瑞(John Barry)那股自然開闊中帶著柔順的細膩感。他的電影音樂是一種很容易讓人墜入聯想的光滑:如絲綢、巧克力、牛奶、少女肌膚等等…總是能夠激起人們對美好昔日的渴望。尤其是從“遠離非洲”(Out of Africa,1986年奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編編劇、最佳攝影、最佳原作音樂等七個獎項得獎作品)這部電影讓人不僅能夠欣賞到以一種含蓄的懷舊情調,呈現本世紀初人們面對現代文明的畸形發展與自我省思下的故事,更驚艷的莫過於其音樂是如此地扣人心弦難以自拔!
我並不想對該電影故事內容多作敘述與評論其優雅(事實上自己也不懂得該怎麼去描述那絲緞般的懷舊感),只是將這音樂與戲劇之間完美媾和做一種屬於天馬行空的聯想。從影片中的主旋律“Had a Farm in Africa”就能夠相當體會出女主角回顧過往那段屬於非洲的愛情與惆悵;一個原本是為了頭銜而嫁給落魄貴族的富家女,卻是在陌生的原野中遭遇此生最刻骨銘心的感情。而以莫札特的A大調單簧管協奏曲第二樂章來勾勒出:一個打獵時會帶三隻來福槍加上一個月乾糧、卻還帶著留聲機,駕著黃色雙翼飛機從天而降的男主角身上散發著貴族氣質下的豪放不羈…這些實在是令人不得不佩服約翰•巴瑞直入人心的純熟音樂內涵!透過他的作品,或是伴隨著遼闊壯麗的影片畫面似乎可以感受到大地的律動、萬物的呼吸和泥土的芳香;或是隨著那黃色雙翼小飛機的爬升和景色的變化,音樂的織體正在不斷地豐滿,音色也在不斷地變幻。當音樂中的情緒積累到飽和的時候,隨著鏡頭切換成飛機飛行在一大片白色鳥群上空的近景,這時主旋律“I Had a Farm in Africa”一瀉千里,淋漓盡致地抒發了坐在飛機後座女主角心中飽漲的澎湃激情…嗯,這真是影片中最令人難忘的一組畫面呀!