這是一部由 jimi page & jack white & The Edge
接近心得分享或座談會形式與半紀錄片手法拍攝的電影
講述著三人音樂之路的"起始"與過程經驗
電影的節奏穿插得很快速但又非常的到位
雖然三人對談的話語是如此的樸實與單純
但卻每句話都可以像經典似的植入我心裡
片中配樂雖然也都是圍繞著三人的音樂
但其選曲判定及穿插他人歌曲片段所生的音樂情境,
也真讓我震撼與感動!
Fuck~~~~!
這真的是一部令我內心澎湃激動又感激動容的片子啊!

片中三人的對談,~實在是
不禁令我回想起高中玩團的那段時光
每次一放學趕著敦煌練團
由於趕練團都沒吃飯~以至於練完團後的"頂呱呱會議"
就算是在東區練團,練完也還是"頂呱呱"
其實我一直都知道
"我們都不是對音符有多麼敏感的樂手"
"我們也不是多麼有音樂素養的人"
"我們也不是技術有多麼成熟的樂手而玩團"
但我喜歡"玩團",就只是因為我們都非常喜歡音樂
一起討論著喜歡的音樂,"分享"."批判"與"感動"
一起談論著練習時的"挫折"."瓶頸".與"喜悅",
一起努力,一起成長,或狂妄又青澀的討論著夢想
那時,林xyz喜歡 Judas Priest
         莊xyz喜歡 Green Day
         我喜歡Slipknot & Nirvana
喜歡的音樂風格都不同,但彼此討論還是很起勁
雖然之後樂團成長至7.8個人,
但大家一起討論和玩音樂也都還是非常有趣!
哀~~或許這都只是我自己的想法吧,
雖然繼續玩音樂不一定之後會有前途?
但我相信著,一輩子都拿著一杯水,
終究還是會有它的意義的!
哀~~我也不知,或許27歲人生便會有所轉折吧?!

回歸主題

片中人物的對話,而深深烙印在我心的話語,

the Edge:
人們對生命漠不關心,我只記得當時很憤怒;
當你路過一片人造樹林,你能看見一行行樹
從一個特定的點去看,你就會發現他們完美的排成一排
那樣的清晰,視野開闊,如果你站在一個錯誤的角度,
就什麼都看不到,你努力去追尋,汗流浹背,
可是你從別的角度看,就是甚麼都看不到,
我只記得,我急於找到它,在那一霎那消逝之前,
我的方法是拿起吉他,
寫了這首歌"sunday bloody sunday".

Jack white:(放著son house的唱片時)
這首歌用1000種不同的方式對我訴說
我不信你能做到這點,僅僅透過歌唱和拍手,
它意味著一切,搖滾樂的一切,
甚至關於藝術.創造力.表演的一切,
在這首歌中,他一個人向世界發出挑戰
我聽到的一切都在飄散,儘管拍的巴掌有點不合拍,
沒關西,就算也沒有一件樂器在演奏,
但關鍵是這首歌的態度!

Jimi page:
總有一天你會拿起吉他,腦袋裡空空如也,
沒有新作品,也沒有新思路,
每一個搞創作的人都有一種天賦,
但是總有那樣的一天,
你已經過了彈吉他的年紀,
我們都在努力使那一天離的越遠越好!

總括而言,我的感觸
The edge的創作,為的是自己腦中的聲音,
每首歌吉他搭配的效果,顯示著,這就是"他"的聲音,
心境的探討及感觸,產生與社會的對抗,
寫出了我最喜歡U2的一首歌"Sunday bloody sunday"
Jack white創作,要求的是對音樂原始的純粹性探討,
而純粹性來自於音符本身的創造力,
一切的一切是基於最本質的聲響,
而Jimi page最後的一席話,
有如祈禱般為世上的創作者陳述著寄望,
"真實"."殘酷".但又"感激"及"心寒"阿~!
希望不管是藝術創作者還是音樂創作者,
有機會真的可以看一下這部片啊!感觸深~
哀~~~我實在是......,感謝三位大師的諄諄教誨,
真的是.......要開始寫些"自己的"東西了吧~!