文/中坡不孝生 圖/熱血一號


夜深了，台北市安和路二段的「EZ5」音樂餐廳依舊人聲沸

騰，狹小的舞台上，劉偉仁老師與樂團以一曲八零年代初美

國搖滾樂團The Knack的〈My Sharona〉揭開了序幕，之後

又以〈We Will Rock You〉和〈Another Brick In The Wall〉

等多首搖滾名曲炒熱了現場的氣氛；不過，觀眾並不因此滿

足。「如果還有明天！如果還有明天！」鼓譟聲攪動了餐廳

裡酒酣耳熱的空氣，在眾人屏氣凝神的期待中，一束藍色燈

光打在劉老師輪廓鮮明的五官與一頭飄逸的長髮上，神秘又

帶著滄桑的嗓音終於唱出了〈如果還有明天〉經典的即興前
奏……。 



〈如果還有明天〉背後的故事

走出表演結束後的EZ5，深夜裡的寒風特別刺骨；就在安和路的人行道上，劉偉仁老師坐下

來，滔滔不絕地與我們幾個後生晚輩分享〈如果還有明天〉背後的故事：「為什麼這個專輯

錄的好，因為我們知道這個人要死了，而且是確定的；不是車禍急救可以救起來的，時間差

不多都已經知道了，醫生的宣布就像判死刑一樣。發行我第一張專輯的老闆楊嘉，開始策劃

這張薛岳的最後專輯，在定名為《生老病死》後，她就開始找身邊的作家和寫歌的人。專輯

被分割成『生、老、病、死』四塊，我就是被分配到『死』這個部分。」劉偉仁老師繼續說

：「我覺得我在『死』這個部分發揮最成功的，就是〈如果還有明天〉這首作品，因為你要

在一個狀況還沒發生之前，就必須斷定這個狀況已經發生了，這是一個預判；死亡是人生最

悲慘的事情，而且要死的人還是你的拜把兄弟，所以我必須把他的心情當成我的心情，把我

自己想作是病房裡的他。」 



為了更貼近薛岳當時的身心狀態，劉老師經常跑去醫院看薛岳。他回憶起最令他印象深刻的

一次經驗：「我跟幻眼的韓賢光去榮總，那時候他住總統病房，我們很高興去看他，結果卻

沒有人；後來才知道薛媽媽偷偷帶他去看中醫。本來韓賢光想要走了，但我看到對面電梯上

來，就叫他等一下：『薛岳可能回來了』，我的預感果然是真的。之後薛岳真的從電梯裡跑

出來，披著一件大衣，非常瘦，頭髮也少了，綁的辮子不再濃密。薛岳跟薛媽媽走出來，他

看到我還不太認得，大概是後期嗎啡打多了。進到病房去，開始聊天，但講差不多十分鐘，

就要我幫他換衣服；那時候他要講出任何一句話都很費力，後來根本連話都不講，就上床睡

了。情況就是這樣一直累積，〈如果還有明天〉的歌詞也就是這樣寫出來的。」 

之後，劉老師差不多花了六天六夜不眠不休地把〈如果還有明天〉完成了。在和薛岳錄音的

時候，兩個人哭的非常嚴重，「我知道那是一定會發生的，但我就是要那個感覺！」他說。

「我希望能讓這首歌是永垂不朽，有血肉的，所以我非常激動，因為他是一定要死的！心裡

真的是很難過捨不得，我卻要把這種心情，很殘忍地把它唱出來！殘忍地宣布你要死了，你

要怎麼說再見？如果你還有明天，你想怎樣裝扮你的臉？這是非常重要的兩句話，而且我要

把它唱活來。」

聲音藝術的導師  

劉偉仁老師除了是經典名曲〈如果還有明天〉的創作者，目前每週二、四晚上固定在

「EZ5」音樂餐廳裡演唱之外，另一個身分則是「劉偉仁聲音藝術學校」的校長，並於去年

（2006年）擔任第七屆貢寮海洋音樂祭的評審主席，「去年五月二號正式成立這個學校之

後，我需要統合我的師資，就找曾長青來擔任『錄音學』的老師；後來他找我參加評審團，

擔任評審主席。提攜後進是我的願望跟天職，所以就答應了。我把創校的精神帶到海洋音樂

祭裡面去，想要教育下一輩的樂手、樂團或歌者音樂的理念跟方法；如何上台、知道音樂的

起源；如何發聲，聲音從哪裡來？」他又談到了辦學理念：「我們從氣體動力學開始教，教

的東西很細，但格局非常大！我們不教歌曲，只教功法；這些你們都會了，自然而然就會去

分析它的抖音、音程以及如何發聲……等等。」隔天下午，在音樂教室的辦公室裡，劉老師

跟我們談起更多關於他的故事。  



文武才藝樣樣齊  

從國小五年級學習古典鋼琴打下厚實基礎，到初中時學習古典吉他，擔任古典吉他社社長帶

領社團到桃園的仁愛之家做慈善義演，劉偉仁老師走上音樂這條路似乎是理所當然，但他並

沒有很早就把音樂當作終生的志向；他其實是一個興趣廣泛又多才多藝的人。 


「因為我從小時候就希望自己琴棋書畫都要會。考上師大附中以後，高二我就又開始參加土

風舞社、足球隊、話劇社、吉他社還有西洋劍社，因為西洋劍打得很好，交接的時候就擔任

西洋劍社的社長和隊長。」除此之外，當時所有的校慶、迎新晚會也都是劉老師辦的，還成

立了一個名叫「激盪合唱團」的樂團，在校內外表演，是校園裡的風雲人物。「西洋劍我曾

打過全國個人組總冠軍，團體組也打的很好，教練就把我和西洋劍隊前三名的同學選到左營

訓練中心，幫『現代五項』（射擊、馬術、越野賽跑、游泳、擊劍）的選手做訓練，擔任西

洋劍的助教，訓練國手。」但後來為什麼沒有繼續朝體育發展呢？「一來是升學的壓力。高

二我就休學到外面補習班唸書，想尋藉同等學歷考大學，但後來還是沒有去考大學；二來在

台灣運動賺不到錢，高二我就在外面彈organ（電子琴），至少在音樂方面有誘因，可以賺

一些錢買樂器、琴譜，維持生活；於是我就開始定位我要做一個音樂家，不是樂手、樂師或

歌星。」劉老師說。  




最年輕的製作人 

「一開始是從classic rock接觸的，我的底子是古典，但心沸騰是在rock上面，因為rock的beat

和punch是古典音樂沒辦法做到的；古典音樂的細膩、安排以及交響的觀念則是搖滾沒有

的，所以我如果在這兩個方面能成為高手，一定橫掃天下！我的觀念是這樣建立的。」十七

歲的劉偉仁，因為熱愛音樂，離家出走，後來組了「藍天使」樂團，並開始在中華路永安飯

店的「巴而可」西餐廳以及「奇奇」跟「歌城」餐廳駐唱。 



「後來李亞明需要有個團來back up他，說要在後面蹦蹦跳跳，擺個樣子也好；他不知道我

們團其實實力很好，我自己不但會創作寫歌，還會製作唱片。後來他就把我找進去唱片界，

不但要我幫他執行詞曲創作，也邀請我當他的製作人。」於是，十九歲的劉偉仁進入拍譜唱

片公司，製作李亞明的第二張專輯《透明人》，成為當時（1982年）全國最年輕的製作人。

之後也因為李亞明的關係，劉偉仁結識了當時擔任崔苔菁及高凌風鼓手的薛岳，成為好友，

並在薛岳發片後，為其專輯撰寫多首詞曲。 
 


病痛的折磨  

1986年，劉偉仁老師在劉文正開設的飛鷹唱片任職音樂

總監，擔任「飛鷹三姝」（伊能靜、方文琳、裘海正）的指導老師，並順利完成東南

亞幾個國家的巡迴演出。就在音樂事業一帆風順之際，眼角膜的問題對他造成了很大

的衝擊。「眼睛的問題從小就開始了，開了九次刀，還被叫『九命怪貓』。因為我是『錐狀

角膜』，聚光就有問題，必須做眼角膜移植手術。其實在開刀之前很多治療方法都試過，但

越試心情就越差，越來越憤世嫉俗！走在路上因為看不清楚會撞到電線桿、跌倒，人家都以

為我是吃藥神智不清！後來我也真的開始吃迷幻藥。」談到用藥經驗，劉老師非常坦白地說

：「我就要吃！我就是賭爛這個世界！上天給我那麼好的才華，我寫出那麼多好作品，不只

〈如果還有明天〉，像〈裂縫〉還有〈空虛的眼眶〉也都很好啊！因為〈空虛的眼眶〉就是

寫我自己看不見的經驗，那時候我真的對生命失望！所以要嗑藥，怎麼樣？生病了就是要吃

藥！我得了心病，就要吃迷幻藥！不行啊！因為心藥在哪裡？只有迷幻藥能讓我relax，沒有

人跟我講不行，因為我都想到自殺這條路了！」  




死亡的經驗  

除了眼角膜，因為熱中潛水運動以及在錄製首張個人專輯《其實我真的想》時發生車禍造成

的氣胸後遺症，更讓劉偉仁老師身體的病痛加劇，氣胸開刀次數有增無減，而且都是很危險

的手術；幸好劉老師年輕時的體能鍛鍊，才能夠撐過一關又一關。然而，1988年父親的逝世

與兩年後摯友薛岳的死卻帶給他更大的打擊，「薛岳死亡帶給我很大的震撼，對生死看法有

些疑問。酒開始喝的比較多了，生活的步調也變的比較不正常；有一次我從我家附近要去木

材行買一些東西，被和平西路派出所的一個刑警把我叫進去，無緣無故把我痛打一頓！」劉

老師說。回憶起發生於1994年底的這段往事時，劉老師的口氣還是十分地激動「他故意要整

我嘛，他以為他是刑警，看不慣留長髮的男生！偷打我好幾拳，也不准我打電話跟外面聯

絡！後來他就拿把剪刀丟給我，叫我自我了斷！我只有把頭髮剪了，才能走出派出所的大

門。」 


這個剪髮事件引發不小的風波。後來，經由媒體的披露與市議員秦慧珠在市政會議上的質

詢，這起侵害市民人權的醜聞才讓涉案員警得到調職記過的處罰；不過，傷害已經造成，而

且讓當時的劉偉仁更加地憤怒。「朋友死了，又發生剪髮的事，讓我一直想不透，我在台灣

那麼認真做音樂，為什麼沒有一個很明顯的地位給我？就像國外有一個『rock tree』，所有

有貢獻的人都列在上面，台灣沒有這樣的東西，沒有人會記得我；另外一個我要自殺的因

素，就是沒有對手；沒有對手不好玩，因為很多自稱創作的人其實都是文抄公！」劉老師

說。 


「我後來還是非常非常沮喪！十一月十二日，也就是薛岳的死亡紀念日十一月四號之後，我

先被警察抓去剪頭髮，又想著這些日子以來受過的傷，開過的刀，還有憤怒！就在喝酒吃藥

以後，先用電吉他導線綁在天花板上吊，但滑了下來摔在地上，頭撞到家具，又再上吊一次

，還是如此。我以前養了一隻老鷹，先放了牠，牠七天後才飛走，然後我就站在以前養老鷹

的地方，看著遠方的星空，跳下去了！撞到好幾個雨棚！就摔到一台計程車上，把人家的車

窗四片玻璃壓碎了！從車上滾下來，就休克了，後來才救回來。」劉老師回憶著。  




靈魂的重生  

「我很痛苦地去做斷層掃描，哭天搶地，全身內外都摔碎了！不過怨氣都消了。後來師娘就

一直鼓勵我，說現在我越來越像一個有修為的老師，祥和、令人尊敬，不像以前殺氣那麼

重，那麼憤世，覺得不公平。」自殺獲救後的劉偉仁老師，更加珍惜生命，成立了音樂學

校，只希望廣播音樂的種子，讓正確的觀念向下扎根，劉老師說：「雖然我的作品不多，但

每一首都是『從無到有，從有到精采』，這也是我教學生的座右銘。不管是製作還是創作，

都要從零開始；這個『零』是純潔的零，不是你一邊放音樂，一邊對著人家的旋律copy；或

是寫到一半，寫不下去的時候，拿別人的元素來填補它，這樣你的『零』就不純了！這個零

叫『雜零』，也可以解釋成靈魂的『靈』，這個soul已經不純了！」對於創作，劉老師十分

堅持基本功一定要練好，他認為華而不實是現在年輕創作者普遍且非常嚴重的問題。 


計畫在今年發表的全新個人專輯，劉偉仁老師說：「這次專輯的特色會有digital的準確，但

會有analog的溫暖音色，曲式跟唱腔也是劉偉仁特有的。我喜歡歌頌，喜歡禮讚，喜歡細微

的東西。假如我真要形容讚美一隻螞蟻腳上的毛，我一定會養一票螞蟻，用動物實驗的精神

去研究！這就是我做音樂的態度。」 



談到新專輯的概念，他接著說：「整個專輯精神就是對於重生後光輝的感覺，以及我會如何

老去，並且歌詠真愛的美麗；這裡面也會有快樂，它會建立在我的信仰上，所以就是一個小

小的人生縮影。這一張全新的專輯，連我自己也很期待！」猛然想起劉老師《其實我真的

想》專輯裡的藍調經典名曲〈離身靈魂〉的頭兩句話「我沒有前生，也沒有來世」，對生命

的豁達與徹悟，也許只有如此非凡且經過磨難的靈魂，才能做到吧！




某日一位女住戶[微醺回憶~暫不收花禮]的女住戶，

跟VJ聊到劉偉仁[阿ZIN]老師，

我突然如晴天霹靂般猛然想到，

唉呀!!怎麼把這個瘋老師給忘了，

想一想那一段清春歲月，VJ不禁嘴角揚起笑意!!年輕真好，

VJ年輕時是一位身材修長，五官俊挺的帥小子[噁爛]，

天天抱著吉他練團，在舞台音響燈光公司打工，

一場晚會剛好是瘋老師登台，我負責打燈光，

瘋老師ㄧ上場把他的歌曲氣勢萬鈞的唱出，

嘶吼著熱情的旋律，台下觀眾聽得如痴如醉，

震撼了台下全場，大家都被雷擊一般怔住了!!

哇!!何時冒出這號人物，真是驚為天人，

晚會結束後，我熱情的跟瘋老師說:[阿ZIN老師，我也玩團]，

瘋老師則屌兒啷襠的說:[不錯喔!!年輕人有前途]，

之後我們如家人一般閒話家常，

後來在別場演唱會，我們又碰面，

你正經的說:[燈光打好一點喔!!]。




時光飛逝，十多年過去了，

那時我在一間PUB當DJ兼樂團主持人，

一天你剛好來當客串歌手，還是跟以往一樣，

把整個場面搞得熱鬧滾滾，等節目結束後，

我們跟一堆樂團朋友換了一間夜店，

開懷暢飲，嘻笑怒罵直到天明，

結束後瘋老師不改頑皮的本性對我說:

[嘿!!阿斌啊!!今天天氣好好，我們去海邊玩，玩個痛快。]，

我無奈的說:[老師啊!!我還要上班呢!!改天吧]，

老師則說:[人生要及時行樂，何必要過得那麼辛苦!!]，

後來我們又繼續聊，

老師說:[阿斌!!我快活不久了，跟你講喔，

我走的時候不準你哭哭啼啼，因為你哭起來有夠醜，

會讓我死都不會瞑目，拜託!!]

我說:[哈!!不會啦!!為你哭，很怪耶!!]

唉!!這是什麼對話，真是哭笑不得!

我突然冒出一句:[你是我年輕時的偶像耶!!]，

老師則自信的說:[阿斌!!我告訴你，

現在也是，以後也是，永遠都是，

你一輩子都要崇拜我的啦!!阿ZIN就是那麼棒]，

靠!!真是臭屁。




以前每年你都要為薛岳老哥辦紀念演唱會，

現在可好，以後要辦你們兩個的聯合紀念演唱會，

唉!!你們可樂了，都去當神仙了，

天天都可以消遙又自在的玩，

但是別再找別人麻煩啦!!

瘋老師我還是想對你說，

你真的是台灣最棒的ROCKER，

真正用身體力行用生命感受的ROCKER，

這是無庸置疑的，你帶給我們太多的感動，

每個唱你寫的歌的歌手，對你寫的歌都讚譽有佳，

這是大家對你的肯定，你的人生也精采的落幕了，

我們永遠都懷念你，我不想說的太傷感，

因為你是喜歡享樂跟愛熱鬧的人，

不喜歡人家哭哭啼啼的，

我不會哭的，因為我連想都不去想，

你如果想找我，那可能要等一等，

時間一到我一定會去找你們的，

到時大家一起當神仙，

做個快樂又自在的逍遙仙，

你說好不好啊!!




這裡還是要介紹阿ZIN老師的兩首作品，

一首是位薛岳寫的[如果還有明天]，

另一首是早期的作品[靈魂離身]，

這兩首作品對瘋老師而言有指標性的意義，

[如果還有明天]是為薛岳量身訂做的，

這首歌相信大家都很熟，

[如果還有明天]是在講述當你我的生命所剩無幾時，

應該如何自處該如何面對，想要做些什麼事，想要見些什麼人，

要如何才能有意義的走完人生的旅程，才不會有所遺憾!!

是一首很自醒的歌曲，在阿ZIN老師嘶吼，

沙啞，衝擊性的唱腔下，彷彿給迷糊的人們一記重擊，

把他們重重的敲醒，讓大家要知道重視生命的重要。




[靈魂離身]這首歌是講述感情失意人對於戀人的離開，

無情，做了非常刻畫的描述，對於戀人的離去，

彷彿是將自己靈魂抽離一般的痛苦，

自己好像是三魂七魄已不完全，

部分的魂魄已被以往的戀人拐走，

每天都過著失魂落魄，魂不守舍的日子，

最後變成一個失心瘋的廢人，

能把失戀的歌曲寫成如此瘋狂，露骨，肆無忌憚，崩潰，

我相信除了阿ZIN老師以外，真的是無人能出其右，

瘋老師就是這麼直率的人，完全不在乎世俗的眼光，

執意要跟著他的感覺走，要把他最真的意境表現出來，

整首歌在瘋老師的歇斯底里的歌喉下，把整首歌的意境，

身歷其境的表現出來，是一首讓人震撼而驚世駭俗的歌曲。




不曉得大家看完這篇日記有何感想，

也許能接受，也許無法認同，

但VJ只是忠誠的把與阿ZIN老師相處的感受，

誠實的表達出來，但無論大家怎麼評價，

阿ZIN老師確實是一個才華橫溢搖滾人，

他從一而終的搖滾精神也將常留在人間，

希望他能含笑九泉，他的精神將常與我們同在!!





PS:下篇日記預告:她的眼淚(抒情篇)

PS:各位大哥大姊如果在看完小弟[日記]後,請不吝提出寶貴意見,
   
   不管是好是壞都反映給我,唯有您的支持,指教與批評,

   才是小弟創作最大的原動力,在此先誠心的向各位說聲謝謝!!