綠光 ___  Le  Rayon  vert

導　　演：艾力克‧侯麥(ÉRIC ROHMER)

這段說到車站      真的是心有戚戚焉

火車站我最常去的就是      送人收假      收假男生不好受     女生也不好受

總之     火車站對我來說      也是傷心的所在       

不管曾經多麼貼近的心      終究還是會遙遠       甚至完全消失.....

★威尼斯影展最佳影片金獅獎及國際影評人大獎
★法國大師級導演侯麥 影壇地位最重要的作品
★全新電影拷貝經典電影再現光芒！



盛夏的七月天，黛芬原本計畫與朋友一起消磨假期，卻臨時被爽約。
與男友分手多時的她，頓時感到一陣說不出的寂寞，
不願繼續待在巴黎這座不見陽光的空城，啟程前往尋找心中的陽光。
旅途上，她無意聽見一群婦人討論一本叫「綠光」的小說，並被他們描繪的那道光芒深深吸引。
黛芬決心等待綠光的同時，也等待愛情。

祈禱吧，祈禱更多的陽光



【綠光】是描寫「期待」最偉大的作品，期待假期的到來，期待愛情的來臨。
被封為愛情大師的侯麥，善於處理主人翁內心細緻的情感起伏，
經由一場場精彩的對話辯證真理，剝去外在包覆的價值觀。

【綠光】的女主角黛芬不想要自己旅行，卻又因內向的個性找不到同遊的朋友。
她往返巴黎和其他城市，努力尋找心靈的寄託，卻無功而返使她陷入更哀傷的情緒。
這種無法和他人交流的壓抑，迫使黛芬一次次以眼淚宣洩，
不管在草地上、風裡、沙灘邊、海濱的小城，獨自一人或與陌生人聊天，黛芬都清醒意識到自己的孤單。
其實，黛芬的靈魂只是在等待命運的暗示，在看到綠光的那一剎那，她終於洞悉了內心的真實情感。



侯麥電影的雋永影像總是非常迷人，看他的電影就像閱讀一本小說，令人玩味再三，反覆思索。

【綠光】是侯麥「喜劇與諺語」系列中最詩意浪漫的一部，替他贏得當年威尼斯影展金獅獎，更是許多電影人的啟蒙影片。
侯麥愛用的女演員瑪莉‧希維耶(Marie Rivière)擔任女主角，
劇中的許多台詞皆是她即興發揮，因此希維耶也在編劇上掛名。
事實上，【綠光】裡許多角色都是侯麥或希維耶的親朋好友，希維耶飾演的女主角星座也和她現實生活相同，都是摩羯座。





電影大師 艾力克‧侯麥 (Eric Rohmer)

侯麥是法國電影新浪潮大師中最晚發跡，卻最能保留新浪潮原始精神的佼佼者。
他的電影穿插深刻的人文思維，角色流露細緻的情感，持續探討人性幽微的內在層面，
觀眾往往無法從中立即獲得解答，卻在散場時發現周遭的人群竟和電影角色相互重疊。
畫面中的一段漫談、一次不經意的邂逅、一通不知所云的電話，經過侯麥細膩的處理，都成為一個個極具能量的電影元素。

侯麥電影的對話總是充滿智慧，就像【綠光】的經典名句：「我不固執，生命對我才固執。」
同時又帶著俏皮和優雅，如女主角談到吃素：「我覺得生菜很遙遠，就像朋友。」
他的特色還包括長鏡頭和鮮少配樂的使用、乘坐大眾運輸來往各地的年輕男女、
堅強並複雜的女性角色、沿海度假勝地場景、飽富哲理的論述及室外景和自然光。

除了愛情是侯麥熱衷探討的主題外，人際關係、自省、信仰和命運也再三於他作品出現。
侯麥的電影不喜涉入過多的社會或政治議題，不同於較為激進的高達，
侯麥試圖在他作品中喚起19世紀小說富有的感性和理智。
他並不關心角色作什麼事，而關心他們在做或談論這事件時的心理狀態。
至今侯麥的作品在三大電影節（坎城、柏林、威尼斯）共獲獎13次，2001年更在於威尼斯電影節被授予終身成就獎。




【追殺比爾】的導演昆丁塔倫提諾是侯麥的忠實影迷，曾多次提到自己深受侯麥影響，
他說：「你得先看侯麥一部作品，如果是你的菜，那你也會愛上其他部。
無論如何，至少一定要找一部來看。」已故的好萊塢大導演史丹力庫柏力克也非常喜愛侯麥作品，
台灣著名導演楊德昌更說過：「侯麥是世界上最知道如何拍電影的人。」
【綠光】不僅是侯麥「喜劇與諺語」系列最好看的一部，許多人更稱讚它為侯麥最完美的作品。

這次【綠光】重新引進全新電影拷貝，讓還沒看過電影的朋友一飽眼福，
已觀賞過的影迷再度於大銀幕享用，絕對是千載難逢的年度電影盛事。