「杨飞云」油画。-鋼与鐵│愛情公寓交友網站與聊天室

中国艺术家杨飞云「青春」油画。

青春 1982

简介：
精深与单纯—论杨飞云的绘画艺术
范迪安
杨飞云将他室内近观所着力的重心称之为"画意"，他所谓的画意在我看来其实是双重的。

首先，它来自于内心感动而一下子所捕捉到的具体物象，并落实为画面的中心意向，也许一种神情，一个姿态，一个动作，甚至在绘画和生活中无意间发现的一丝精微的触动，都可以经过他的语言架构和色彩纷呈而成为一幅作品所吐露的画意。
杨飞云所追求的是古典精神笼罩下的写实，因此，在写实的背后，或贯穿于写实的还有另外一层精神的品质，那就是美的理想，这种美的理想在他的笔下转换为一种抽象的意蕴，所以他的画，又具有丰富的抽象特性。

他的作品之所以并非现实主义或写实主义，关键在于其室内近观所构筑起来的形体结构和声光节奏，祛除了现实素材中一些无足轻重的杂质，而培育出生命贯注的纯净之美。正是这种纯净之美承接的古典精神的内在灵魂，使得他画面中的抽象性不致于滑为现代艺术中的抽象主义。
具象和抽象迭合构成的"古典"作品，给人一种包容性的丰富特征，这也就使得解读杨飞云的作品并非那么简单，在他那里既有古典大师的决定性的影响，也不乏塞尚、马蒂斯等现代画家的印迹。

不过，难能可贵的是，杨飞云艺术作品的多层性，并没有给人生硬组合之感，读他的作品犹如聆听一曲旋律美妙清纯的小提琴独奏，其境界有追随东方高山流水和西方天堂之音的韵味。
—摘自高全喜《古典艺术情怀—谈杨飞云绘画艺术》
很显然，杨飞云是坚定地在油画领域努力的一位。

他的心态和角度完全不被其它艺术现象所干扰，长期沿着自己的艺术方向进行深度探索，将自己的油画表达推进到新高度。
在中国，却有包括杨飞云的一大批画家潜心研究古典油画风格，这种从油画语言的“本源”上和油画内涵的“本质”上吸收西方油画精华的举动，是一种兼有技巧与文化意义的选择。

发展中的中国油画似乎绕不开掌握地道的油画语言这个基础，因而，杨飞云作为新一代油画家的一员，在这个历史时期承担起了历史的任务。
作为在画坛已经著名的油画家—杨飞云更是内在地坚持着这样的目标。

他并未大声地倡导油画的“中国化”而是默默地在这个历史性的目标上努力，用大量作品说话。

走向精深与走向单纯，这个中国油画的课题在杨飞云的探索中得到了坚实的实现，这也是他对于发展中的中国油画做出了自己的贡献。