舒伯特:「我愛這套歌曲甚於我其他的作品，你們慢慢也會同意我的看法」。

接續著1823年完成的"美麗的磨坊少女"之後，舒伯特完成的第二部連篇歌曲
是在1827年的"冬之旅"（Winterreise, D 911/Opus 89）
同樣是採用謬勒的詩作所寫成的作品
但比起上一部作品，這部所描述的心境更是陰暗，24曲描寫著旅人絕望的冬日旅程。

冬之旅其實是不不知道該何時聆聽的作品
心情愉悅的時候聽起來，心情馬上降八度變成很平靜
心情平靜的時候聽起來，心情又再降八度變成很沉悶
心情沉悶的時候，我建議你不要再找來聽了...出去走走吧
當舒伯特首度彈奏這套作品給朋友聽後，
在場的朋友們久久無法表達意見。
瀰漫著哀傷情感的作品，其實是舒伯特當時對自己生存意義的一種反應
舒伯特則對此曲情有獨鍾（除了他自己的病，再加上當時的各種事情反映作品上）

從第一首詩，敘述從異鄉而來的男孩決定靜靜的離去，
而到心愛的女孩門外默默的道別
從熱戀到女孩嫁給他人的心境轉變，決定默默的離開卻又有點不捨的矛盾
到第一首的曲末，開始踏上旅途
第二首開始鋼琴扮演風聲及搖擺的風信旗
在男孩眼中彷彿在嘲笑他的失敗，嘲笑他太相信女孩，嘲笑他太相信人性
之後的曲目，交雜著男孩的心境以及路上景物的描述
離開充滿回憶的菩提樹，踏上不知道目的地的旅程
淒厲無比的冷風，雪白一片的大地，其實毫無生氣
只有一個從異鄉來又要往異鄉去的男孩，伴隨自己的回憶跟過往
即使中途有休憩的小屋，卻無法抵抗內心的哀愁
即使充滿回憶的回顧過去與女孩的種種，但回首依然是酷寒的深夜
縱使自己為自己振奮的喊叫，四周始終靜謐也只有北風呼呼
遇到了等著自己死去想要搶食屍體的烏鴉
後面的曲目其實一整個就是瀰漫著厭世，死亡的感覺
最後的最後，那個搖琴的老人，究竟是男孩的幻覺還是真有其人？
究竟是要帶走男孩的死神，還是真正能夠陪伴他的夥伴
這就要看讀的人，聽的人自己怎麼想了
（請參照歌詞，不要忘記聽說死神是看不到的，只有將死之人及狗才能看到）
縱使兩個孤獨的人互相陪伴，究竟是會帶來熱情，還是只是加倍的孤獨?

這部原本是詩作的作品，其實還不僅僅只有表面那種因為失戀悲悽的感覺
而是一種對於生命，一種認為世事無情，無法一展自己志向的感覺
繆勒自己就提過這部詩作要有人來幫他譜上曲，才算是真正的完成
不過可惜最終他並沒有聽到舒伯特譜完曲子的版本就死去了
我也很想知道，舒伯特在譜完這部作品後，究竟看到的是什麼？
什麼才是他那雪白一片的大地所代表的意義（是不得志的感傷，還是生命即將終結的感嘆）

「菩提樹」是二十四首中的第五首。以E大調開始，隨後在大、小調之間遊走。
鋼琴有時扮演菩提樹，有時則成為闡述主角心境的伴奏
不過我懶的去找CD來轉...所以^^||| 放的不是聲樂版

可參照的歌詞　（真是個很不錯的部落格）